Отзыв Дарьи Волынец, студентки курса стиль и имидж, о практике на backstage показа Сержа Смолина для «IDoL»
Мне несколько раз счастливилось присутствовать на показах наших украинских дизайнеров в рамках Ukrainian Fashion Week. Каждый раз это были, безусловно, яркие впечатления. Но то, что я увидела в это раз, благодаря практике от «Мастерской моды», было намного ярче и насыщенней. Это все равно, как если бы Вы всегда видели одну «обертку»: яркую, красивую, манящую. И вдруг, Вы добрались до самой вожделенной части – начинки. Кто-то потом может сказать: «М-да, а обертка то лучше!», я же Вам отвечу: «Начинка ничем не лучше и не хуже, просто она другая, покрыта тайной и занавесом…»
Попав в само сердце создания моды, я была поражена, насколько это колоссальный труд, и в моем
воображении промелькнула вся история создания коллекции. Вижу, как Серж во время вдохновения делает первые наброски; потом четко формирует образы, сюжет и концепцию; отбирает самые лучшие ткани из разных уголков мира; затем работает со швеями; тщательно выбирает моделей, которые смогут донести всю идею зрителю, сотрудничает с лучшими мастерами обуви и аксессуаров. Еще нужно упомянуть про поиск реквизитов, ведь показ – это целое театрализованное шоу. Трудно себе представить, что над этим великим делом трудится всего несколько пчелок во главе с дизайнером!
День, в котором я участвовала, день показа – это особенный и кульминационный момент. В этот самый день соединились все пазлы для создания яркой «обертки» - результаты работы многих: визажистов, парикмахеров, ювелиров, обувщиков, портных и дизайнеров.
И это все дружная и сплоченная команда, которая работает над созданием главного – красивого, неповторимого и модного образа. Работая всего один вечер с этими людьми, у меня сложилось такое впечатление, что я давно являюсь частью их команды. Я быстро втягивалась в процесс и помогала помощникам дизайнера, которые мне подсказывали, что и как нужно делать.
Целый вечер Серж, то и дело, появлялся в разных местах со скоростью света, дабы контролировать и делать поправки. И только после финального выхода, аплодисментов и оваций, дизайнер Серж Смолин заулыбался: это был катарсис, после долгих месяцев упорного труда. 
Что же касательно меня, я помогла переодеть моделей и упаковать все вещи, и полная ярких впечатлений поехала отдыхать после такого насыщенного дня.
Меня восхитила красота (она была повсюду) нарядов, качество, безупречный крой, разнообразие цвета и фактур тканей, идеальная посадка на модели, и, конечно же, красота самих моделей.
Поразительно, сколько нужно иметь таланта, силы и воли, чтоб все это воплотить?! Когда я раньше работала с девяти утра и до восьми вечера пять дней в неделю, мне казалось, что это много, но это ничто по сравнению с тем, что дизайнеры работают не покладая рук практически круглосуточно. Не ручаясь за всех, вдобавок, могу сказать одно: «Серж Смолин – счастливый человек – он дышит своим делом!» Чего и всем хочется пожелать!
Благодарю «Мастерскую моды» за чудесный опыт!
Блог по риторике Александры Романенко, студентки курса ораторского мастерства - кто вас научил дышать?
Мы уверенно продвигаемся в умении преодолевать свой страх во время выступления. И на последних занятиях мы углубились в физиологию успешного выступления, где рассматривали важный аспект человеческого организма – дыхание.
Почему аквалангистов учат правильно дышать? Ведь в случае паники, человек перестает контролировать дыхательный процесс, а это в свою очередь может привести к необратимым последствиям. Почему дыхательным техникам обучают певцов, спортсменов, беременных женщин? Потому что этих людей, в определенные моменты жизни – дыхание попросту спасает.
Не менее важным, дыхание является и для ораторов – как минимум, для их успешного выступления. Евгений Титомир разработал для нас специальные дыхательные упражнения, которые мы испробовали на себе во время чтения стихов на память. Он также рассказал нам о возможностях нашего голоса, о том, как «доставать» свой настоящий голос, который искажают голосовые связки; об интонации, и, как правильно ее применять. Свои слова он дополнял видеороликами, которые наглядно демонстрировали нам, как известные личности, выступая перед публикой, используют эти же приемы в своих выступлениях.
Мы подошли к блоку памяти, к основам ее развития и тренировкам. Ведь очень важно, повествуя о чем-то – не забыть свой текст. Для этого также существуют свои методы. Первыми тренировками, снова-таки, стали стихи.
Блог Евгении Юрковой, студентки курса кроя и шитья - творческая неделя
На определенном этапе обучения начинаешь задумываться, а какую же ткань подобрать для платья или брюк? Или часто бывает, что воображение дает себе волю и начинает наполнять голову всевозможными эскизами того или иного изделия. Но как, же их воплотить на бумаге? Ведь, начиная наносить линии на бумагу, получается совсем не то, чего ты ожидала. Именно для таких случаев в курсе кроя и шитья есть, так называемая, творческая неделя. За пару занятий мы научились разбираться в тканях, отличать синтетику от натуральных полотен, также пробовали мыслить образами и составляли интересные коллажи-модели из тканей. Каждая из нас получила нарисованный эскиз девушки, и задача наша состояла в том, чтобы одеть фигуру в прямом смысле этого слова. Для этого нам понадобились лоскуточки тканей, ножницы, клей и немного фантазии. Несмотря на то, что задача
была поставлена одна для всех, получились очень разные образы и в этом своя прелесть творческого процесса :).
Следующим нашим порывом стал эскиз! Для меня, малорисующей ранее, сначала было немного страшновато, ведь это впервые рисовать пришлось просто фигуру человека. Здесь также есть свои каноны и правила, которым нужно следовать, объяснила нам Татьяна Грицай - педагог Художественной мастерской. Но так как мы рисовали дизайнерский эскиз, можно было немного отойти от заданных рамок! К удивлению педагога мы достаточно быстро справились и приступили к зарисовкам одежды. Это послужило своего рода толчком к тому, что хочется рисовать и дальше, хочется, приходя домой, зарисовать очередную модель, которая посетила тебя на протяжении дня и со временем, конечно, воплотить ее в реальность!
Отзыв о встрече с украинским дизайнером Еленой Голец от Виктории Лебидь, студентки курса стиль и имидж
В рамках проекта "Марафон карьеры. 10 встреч с успешными людьми", который проводит Школа развития человека Humantime, я с удовольствием приняла приглашение Тамары Сухенко на встречу с дизайнером Еленой Голец 3 марта 2012г. Тем более, что сейчас это уже часть моей работы.
Первое, что было для меня открытием - это просто замечательные ткани! Как оказалось, Елена Голец не только создает коллекции женской и даже мужской одежды, но и занимается дизайном тканей! Хотя, как говорит сама Елена, сложный дизайн на ткани не всегда хорошо смотрится в готовом изделии.
Еще одним открытием для меня стало то, что линию Dolchedonna создает команда под руководством Елены Голец!
Уже сейчас я знаю, что во время обучения в Национальном экономическом университете, Елена успела поучиться в Германии и поработать в США, а через год после окончания факультета Международной экономики по специальности маркетинг и реклама, Елене предложили стать официальным торговым представителем в Украине итальянского концерна Miroglio, который выпускает и продает элитные ткани по всему миру.
В ходе общения прозвучал вопрос о том, почему у европейцев всё намного лучше, чем у нас, почему мы так восхищаемся их работой и совершенно низводим на нет то, что предлагается у нас. "Соединение творческого процесса и работы - для нас это самое тяжелое, - говорит Елена. - Итальянцы несут в себе креатив и могут претворить его в жизнь. Там работают быстро: появляется идея и сразу это бизнес-процесс. У нас же считают, что если ты дизайнер и что-то придумал, то ты уже крутой, и делать больше ничего не надо. Те, кто выбирает делать моду в этой стране, должны быть закаленными изначально. Возможно, нужно поработать в каких-то европейских модных домах, чтобы потом создавать что-то своё здесь".
Интересными и полезными также были советы Елены о том, что же сейчас модно, что носить, какие тренды и т.д. "Носите то, что близко вам по духу, - советует дизайнер. - Выбирайте дизайнеров, которые вам нравятся. А если меняете образ, меняйте его полностью. На отдыхе будьте легкомысленной - это не только допустимо, но и необходимо". Что еще нужно было бы взять себе на заметку - мужчины плохо реагируют на принт с леопардом, поэтому с ним надо быть особенно внимательным: туфли красные, или красный пояс, юбка бежевая, но не черная.
И в заключении, на вопрос "Что для Вас успех?" Елена ответила, что успех для меня - ничто! Потому что самой несчастной я просыпаюсь после самого успешного показа. Когда создаешь продукт - вот это движение! Мне помогает моё бычье упрямство (Елена родилась в год Быка - прим.). Самое сложное - это следовать своей мечте. Задумайтесь над этими простыми словами. В любом случае - надо идти вперед!
Отзыв о практическом занятии у Елены Червиц по базовому гардеробу от студентки курса по стилю Виктории Лебидь
Сказать, что это было замечательное занятие, ничего не сказать! Возможно, на впечатление, что ты находишься не в Украине, а где-то в творческой мастерской Нью-Йорка, могло повлиять то, что Helen много говорила о Штатах, и о том, как там работают вообще и с гардеробом в частности. У американцев четкое понимание где и каким ты хочешь быть через 5 лет, считается абсолютно нормальным, и ненормально, если ты этого не знаешь и не представляешь; что назначая встречу, ты обязательно приходишь на нее, а не перезваниваешь через несколько дней с извиняющимся тоном "Мы замотались". Что в Нью-Йорке ритм жизни и работы очень сильно отличается от европейского. Но это так, к слову о работе стилиста.
Я рада, что обе группы базового курса собрались вместе и творили в командах, не только просто придумывая наряд из тех вещей, которые принесли, но и продумывая его в зависимости от возраста, времени года и того, куда предстоит в нем пойти. Еще более интересно нам было разделиться не только просто по группам, а еще и то, что эти группы определились по направлениям: дизайнеры и стилисты (visualizers), критики и так называемые продавцы (advertising, merchandising). Для этого мы заполнили довольно занимательный тест из 35 вопросов, некоторые из которых можно и нужно использовать и в своей работе с клиентами. Для меня, например, не было удивительным понимать, что я могу быть и дизайнером, и стилистом, но в большей степени я реализатор всего этого, т.е. могла бы это здорово продавать. (Надо подумать над этим..))
"Играйте! - говорила нам Helen, - Покупайте вещи-трансформеры, предлагайте их клиентам, пробуйте и будьте смелее. Сейчас всё сочетается со всем!". Кстати, её платье-трансформер произвело неизгладимое впечатление на всех нас.
Из этого занятия я вынесла для себя главные тезисы о том, что сначала работаешь на репутацию, потом репутация работает на тебя, что нужно договариваться о встрече заранее и всегда приходить вовремя; что мой английский нуждается в ежедневном повторении, потому что я хочу читать эти книги о Fashion, которых нет у нас, а не то, что перепечатывается с сайта на сайт. Я уже смотрю коллекции дизайнеров не с точки зрения что бы я одела на себя или "О, ужас! Разве такое вообще можно носить?", а с точки зрения того, что бы я могла предложить своим клиентам в той или иной ситуации.
И ещё я поняла, что хочу учиться у лучших, у профи, у людей с живым умом и харизмой, которые общаются вот так запросто, без сложных дистанций или "сверху вниз"! В общем, мне повезло с преподавателем! Нам всем повезло!
Еще статьи...
-
Блог по риторике Александры Романенко, студентки курса ораторского мастерства, №2
-
Блог по риторике Александры Романенко, студентки курса ораторского мастерства
-
Отзыв о Практике в магазине New Look студентки курса по стилю и имиджу Виктории Лебидь
-
Блог Марии Абрамович, студентки курса дизайнерского рисунка - «Искусство начинается там, где начинается чуть-чуть».
Страница 1 из 5


